الكون المتعدد يسمح لعدد أكبر من الفنانين بالمساهمة في مشروع، وهذا دائما أمر جيد، كما يقول أوريليان بريدال

غالبا، عندما ترى فكرة منعكسة في نسخ مختلفة - سواء كجزء من السرد أو كطريقة للتعبير عن نفسها داخل وسيط - فأنت تشهد اتجاها. وإذا استمر الاتجاه مع مرور الوقت، فإنه للأسف أحيانا يخاطر بأن يصبح متعبا بكل أشكاله.

كان لدينا شكوك حول ما إذا كان هذا الموضوع—الكون المتعدد، الذي نراه الآن منتشرا جدا في ألعاب الفيديو والأفلام والقصص المصورة—منطقي أيضا لأولئك الذين يبدعون هذه الأعمال بالذات، ولحسن الحظ طمأننا رأي مصمم الفن والرسام أوريليان بريدال، الذي تحدثنا معه مؤخرا خلال كوميكون نابولي. ومقابلته مع الترجمة يمكنك مشاهدة أدناه.

في الواقع، لم تكن هذه المرة الأولى التي نطرح فيها هذا السؤال خلال حدث ثقافة شعبية كبير في جنوب إيطاليا، كما طرحناه أيضا على الرسام ومبتكر شخصية مايلز موراليس، الفنانة سارة بيتشيلي. ربما بمفاجأة القدر، تحدثنا مع بريدال بعد دقائق قليلة من حديثنا مع بيتشيلي، وبما أنه عمل على فيلم الرسوم المتحركة سبايدرمان: عبر عالم العنكبوت، أردنا معرفة رأيه حول الأكوان المتعددة وما إذا كان استخدام هذا الأسلوب 'العصري' قد خفف إلى حد ما جوهر الشخصية الرئيسية. وهذا ما قاله لنا:

"أعتقد أن الأمر كله يتعلق بالسرد القصصي. إذا نجح الفيلم، وإذا كان منطقيا داخل الفيلم، أعتقد أنني متفق تماما — هذا هو الأمر الأهم.

"قد يقول بعض الناس ذلك، وأن الأسلوب الفني قد يشتت الانتباه عن القصة. قد يحدث ذلك في بعض الأفلام، لكن أعتقد أنه عندما يتم إنجازه بشكل جيد، يتم دمج الأسلوب الفني والمميز بالكامل في القصة، وأعتقد أن هذا ما يصنع الفرق بين الفيلم الناجح جدا والنجاح مقارنة بالآخرين. لكن أعتقد أن ذلك يترك مساحة أكبر لفنانين أكثر للعمل على فيلم. إنه ببساطة يجلب المزيد من التنوع، وأعتقد أن هذا أفضل."

"خاصة الآن، نحن بحاجة إلى فنانين ليكون لديهم عمل. كلما كان الفيلم أكثر تصميما، زادت الحاجة إلى الفنانين، وأعتقد أن ذلك أفضل للصناعة."

يمكنك العثور على المقابلة الكاملة أعلاه، حيث نناقش التنوع في الرسوم المتحركة المعاصرة، بالإضافة إلى الحديث عن مايلز موراليس، وهو أيضا يحلل أسلوب فيلم سوبر ماريو جالاكسي.